ファッションデザイン

ファッションデザイン専攻は、学生が創造的で革新的なファッションデザイナー、ファブリックデザイナー、装飾デザイナーとなることを目指しています。このコースは理論と実践を融合させ、ファッションの歴史や文化からファッションの生産やマーケティングまで、幅広いファッションデザイン分野を網羅しています。学生は、ファッションのエコシステム、クリエイティブコンセプトの開発、ファブリックサイエンス、ファッションの生産技術など、ファッションの本質を深く理解することができます。学生は、コンセプトから実際の生産まで、自身のファッションコレクションの制作に参加し、独自のデザインスタイルを培います。さらに、このコースはサステナブルファッションとファッション業界のビジネス面にも焦点を当て、学生がファッションの社会的責任とビジネスの現実を理解できるようにします。このコースの教育方法は実践を重視しており、学生はファッション展示会やワークショップに参加し、プロのデザイナーと交流します。

立体デザインのコースでは、学生が創造性と技術力を兼ね備えた建築家、インテリアデザイナー、プロダクトデザイナー、ジュエリーデザイナーとして活躍できるよう育成することに重点を置いています。このコースでは、創造的な構想から実際の製造に至るまでのプロセスを深く掘り下げます。学生は、創造的なデザインの理論と実践について深い理解を深め、革新的なデザイン手法と技術を習得します。立体的なオブジェクトやコンセプトの生成、プロトタイピング、デジタルデザインツールの活用、材料選定、エンジニアリング技術の活用といったプロセスを探求します。ユーザー中心のデザインを重視し、ユーザーリサーチを通して、ユーザーのニーズと体験を満たす空間、製品、ジュエリーの創造方法を学びます。さらに、学生は通常、企業との連携プロジェクトに参加し、実際の顧客やパートナーと協働する機会を得られます。

映画写真の指導では、物語性、光と影の活用、構図の視点を備えた映画制作者および写真家を育成することを目指します。学生は、ストーリープランニング、演出、撮影、編集、サウンドデザイン、ポストプロダクションなど、映画制作の様々な側面を包括的に学びます。また、カメラ操作、照明、後処理などの撮影技術についてもより深く理解を深めます。視覚的なストーリーテリングと創造的思考は本コースの重要な要素であり、学生は物語を語る能力、視覚言語と視覚コミュニケーションの芸術性を理解する能力を養います。さらに、本コースでは、学生が実験的なイメージングや写真芸術を探求し、独自の視覚的文脈を育むことを奨励します。学生は、映画撮影、ドキュメンタリー制作、ミュージックビデオ制作、写真展などのプロジェクトに参加します。