CIS Art|Podróż artystyczna poza rzeczywistość od uczniów klasy 9
Poza marzeniami i rzeczywistością
Eksploracja podświadomości poprzez sztukę
Uczniowie klasy 9 CIS w sposób perfekcyjny połączyli kapryśne idee podświadomości ze światem rzeczywistym poprzez sztukę surrealistyczną.
Posługując się transformacją i metaforą, eksplorują nieograniczone możliwości sztuki, tworząc urzekający świat pełen tajemnic i witalności. Ich dzieła zabierają nas w artystyczną podróż poza rzeczywistość.
Opis tematu kursu
Ten kurs sztuki i projektowania koncentruje się na surrealizmie, stylu artystycznym, który pojawił się na początku XX wieku. Wyzwala się on z ograniczeń konwencjonalnej rzeczywistości, zagłębiając się w sny, podświadomość i światy fantastyczne.

Uczniowie dogłębnie zgłębiają podstawowe zasady surrealizmu, łącząc elementy realności i nierealności, transformacji i przemieszczenia, symboliki i metafory, tworząc dzieła sztuki pełne zachwytu i tajemnicy. Podczas zajęć uwalniają wyobraźnię, wystawiają na próbę logiczne myślenie i prezentują fuzję „snów” i „rzeczywistości” poprzez swoje dzieła, zgłębiając istotę rzeczywistości i granice nierealności w sztuce.

Sala artystyczna CIS

Sala wykładowa Akademii Projektowania Kreatywnego CIS (CCDA)
Co studenci zyskują dzięki temu kursowi:
1. Wiedza i zrozumienie sztuki:
Poznaj historyczne tło surrealizmu, poznaj twórczość takich artystów jak Salvador Dalí i René Magritte oraz przeanalizuj cechy stylistyczne ich klasycznych dzieł.
2.Kreatywność i wyobraźnia:
Naucz się tworzyć oryginalne dzieła sztuki, odkrywając niezwykłość w codzienności i łącząc podświadomą wyobraźnię ze scenami ze świata rzeczywistego.
3.Techniki projektowania i kompozycji:
Opanuj techniki przełamywania konwencjonalnych relacji przestrzennych i formalnych, wykorzystując iluzje optyczne, deformacje i zestawienia w celu tworzenia sztuki surrealistycznej.
4.Kolaż i techniki mieszane:
Wypróbuj metody takie jak kolaż papierowy, sylwetki i łączenie obrazów, aby stworzyć niepowtarzalne kreacje wizualne.
5.Metafory wizualne i symbolika:
Naucz się przekazywać głębokie emocje i treści za pomocą obrazów i symboli w swojej sztuce.
6. Kreatywne szkicowanie i malowanie:
Użyj narzędzi takich jak akwarele, ołówki i węgiel drzewny, aby wyrazić surrealistyczne koncepcje w szkicach i obrazach.
Prace uczniów
Pokaz i prezentacja

Praca Sereny
W tym dziele wykorzystano surrealistyczne techniki, przekształcając oko w sylwetkę ryby, płynnie łącząc ją z elementami rybiego ogona. Skrupulatny szkic ołówkiem oddaje delikatną fakturę oka, a żywy rybi ogon został oddany za pomocą kolorowych kredek lub pasteli olejnych, tworząc uderzający kontrast.
Połączenie oka i rybiego ogona przełamuje granice rzeczywistości, tworząc tajemniczy i płynny surrealistyczny obraz, symbolizujący połączenie obserwacji i podświadomej refleksji.

Praca Marii
To dzieło sztuki w kreatywny sposób łączy naturalne krajobrazy z postaciami ludzkimi, zastępując rysy twarzy jeziorami, kwiatami lotosu, wodospadami i odległymi górami, symbolizując wewnętrzny spokój i witalność natury. Złote włosy, obrysowane wyrazistymi, czarnymi liniami, dodają dekoracyjnego charakteru, potęgując efekt wizualny.
Elementy tła, takie jak błękitne niebo, palmy i zieleń, harmonizują z naturalnymi motywami głowy postaci. Żywe kolory i zabawne wzory na stroju dodatkowo wzbogacają kompozycję, zapewniając równowagę między symboliką a surrealistycznym urokiem.

Praca Isabelli
To dzieło sztuki przedstawia płonącą świecę na czubku głowy, symbolizującą mądrość, myśl i wewnętrzne światło. Pomimo topnienia wosku, płomień rozświetla ciemność, odzwierciedlając odporność na presję.
Ramka zastępująca usta nawiązuje do siły ciszy, podkreślając introspekcję. Delikatnie przeplatające się błękit i szarość tło przywodzi na myśl spokojną noc, równoważąc emocjonalny konflikt bohatera. Dokładne gesty dłoni sugerują pragnienie ekspresji i odpowiedzi, oddając stan zamyślonej determinacji.

Praca Eriki
Ciemne tło tworzy dramatyczną i tajemniczą atmosferę. Centralna postać, podkreślona kontrastem czerni i bieli, emanuje cichą siłą poprzez urzekające spojrzenie. Abstrakcyjne elementy, takie jak unoszące się w powietrzu oczy, zielony pegaz i fioletowy demon, wzbogacają surrealistyczną narrację, oddając złożoność podświadomości.
Czerwone akcenty na oczach i tle dodają niezwykłego efektu wizualnego, przekazując głębię i napięcie w tym pomysłowym dziele.

Praca Tuany
Wykorzystując płaskie i symboliczne techniki, dzieło to tworzy pomysłową, surrealistyczną scenę. Ciepły, pomarańczowo-żółty gradient w tle tworzy oniryczny nastrój zachodu słońca, ostro kontrastując z chłodnym, błękitnym motywem „Ziemi” na pierwszym planie.
Sylwetka psa goniącego unoszącą się w powietrzu kość wprowadza ruch i nutę kaprysu. Schody ciągną się w oddali, przywołując poczucie podróży i aspiracji. Prosty, a zarazem żywy styl tworzy radosną, oniryczną scenerię z symbolicznymi akcentami.

Praca Tima
Wyraziste kolory i przerysowane formy charakteryzują ten ekspresyjny utwór. Żywe różowe tło kontrastuje z wyrazistymi czerwonymi ustami i oczami, natychmiast przyciągając uwagę. Płynne niebiesko-zielone linie przypominają łzy lub gałęzie drzew, dodając mu ruchu i witalności.
Czarne kontury i nieregularne wzory podkreślają rytm i tajemniczość, pobudzając wyobraźnię. Swobodne pociągnięcia pędzla i kontrastujące barwy tworzą dzieło pełne emocji i niezwykle osobiste.

Praca Josie
Sercem tego dzieła jest czerwone serce, symbolizujące pasję i siłę emocjonalną. Zatopione w błękitnych kroplach wody, emanuje witalnością, symbolizując odporność i miłość. Łzy spływające z oczu w wodzie symbolizują emocjonalne uwolnienie i uzdrowienie, sugerując, że wyzwania prowadzą do rozwoju.
Spokojna, błękitna woda emanuje spokojem i bezkresem, jakby opowiadała o podróży wytrwałości, wspieranej miłością i nadzieją. Dzieło mistrzowsko łączy delikatne kontrasty i symboliczne elementy, prezentując świat pełen emocjonalnego rezonansu i optymistycznej determinacji.

Praca Cecylii
Dzięki misternej grafice i wyrazistym kolorom, ten obraz oddaje siłę życia i emocji. Kości symbolizują fundament życia, a kwitnące czerwone róże symbolizują miłość i nadzieję rozkwitające pośród wyzwań. Płonące, czerwone oko w centrum symbolizuje oświecenie i przebudzenie, poszukiwanie prawdy w ciemności.
Płynne czerwone linie i plamy dodają dynamiki i emocjonalnej głębi, opowiadając o podróży pełnej odporności. Warstwowe tekstury tworzone przez czarne, siateczkowe linie nadają kompozycji siłę i porządek, wyrażając poszukiwanie światła i sensu pośród zmagań.
Sztuka rozjaśnia podświadomość
Uwalnianie nieskończonych możliwości
Dzieła uczniów klasy 9 CIS są nie tylko hołdem dla surrealizmu, ale także wyjątkowym wyrazem ich indywidualności, świata i podświadomości.
Podczas tej podróży do „Krainy Marzeń” uczniowie zaprezentowali swoją pasję do sztuki i nieskończoną ciekawość nieznanego. Z niecierpliwością czekamy na to, aż będą nadal przekraczać granice w swoich przyszłych studiach i twórczości, przynosząc światu kolejne niespodzianki i inspiracje!
Witamy więcej rodzin
dołącz do naszej społeczności CIS.
Zadzwoń do nas lub zeskanuj kod QR
aby zaplanować wizytę.



Edukacja IB PYP








